“La vita è relazione“ dice Krishnamurti e partendo da questa verità mi è apparsa un immagine che spiega simbolicamente, con molta chiarezza e profondità, tutto ciò:  su una base circolare sono inserite delle figure umane, un uomo, una donna, una ragazzina ed un bambino; ognuna è rivolta verso una sua propria direzione, come a significare una specifica individualità, un proprio percorso di vita, e al tempo stesso è intrecciata a quella degli altri, creando così una interconnessione tra tutti. Nel basamento sono collocati dei fori cerchiati a coppie con anelli di colore, che ospitano il filo di ferro da cui scaturiscono le figure. Ogni colore rappresenta una differente personalità. Inoltre si possono riscontrare altri fori non cerchiati che servono, se si desidera, a collocare in posizioni differenti le figure in una diversa composizione finale di interconnessione. Questo perché sappiamo molto bene che le interazioni tra gli individui cambiano nel tempo, non sono mai statiche.  La vita sociale è sempre in movimento. Ciò che però sono le posizioni “originarie” sono quelle preferite dall’autore, in quanto lì, in quella specifica forma dinamica di intreccio, è stata scorta l’armonia.  Quest’opera però rivela ciò che sono effettivamente le singole interazioni se si prendono in esame gli spazi  “fattisi forma” tra ogni intreccio. Sono “ spazi del vissuto” che prendono forma, in una visione concentrica e circolare, cioè spirituale ma che si fonda nell’elemento vitale e terreno del legno di Carrubo. Forse l'opera a cui sono più affezionato, la più importante, anche da un punto di vista filosofico.